Dans le cadre du projet financé par la région Nouvelle-Aquitaine « E.T.C. 21 – Des écritures théâtrales contemporaines en langue française en mutations au 21e siècle », des duos (un·e artiste et un·e universitaire) sont formés afin de créer des conférences-performées autour des écritures théâtrales contemporaines.

En partant des objets et thématiques de recherche de lae chercheureuse et de l’auteurice, le binôme, au cours de deux résidences d’une semaine (14 journées au total), crée une conférence performée d’une heure environ.

Les binômes : Pierre Katuszewski & Claire Barrabès

Formée à l’ESCA, Claire Barrabès est comédienne et autrice. Ses textes ont été remarqués (Artcena, Beaumarchais-SACD, JLAAT…). Elle travaille avec différent·es créateur·rices. Patrick Pineau, Pascal Neyron ou Pierre Cuq ; puis de nouvelles collaborations avec notamment Anne-Laure Liégeois, Maxime Mansion et Pierre Tual. Sa pièce Entre s’en foutre et en crever (sur la transmission des traumas) sera créée en 2027 par Anne Monfort au TDB CDN de Dijon et au Théâtre de la Tempête à Paris. Seul Silence, sa nouvelle recherche, traitera de la militance des mineur·es face à la justice des adultes, et s’inscrit dans son cycle autour de la hiérarchie des vies. Actuellement en tournée avec Un verre à soi, mis en scène par Pascal Neyron, elle est implantée en Normandie avec le -collectif sur le pont-, compagnie contemporaine rurale de proximité. Elle est éditée aux Éditions Théâtrales ainsi qu’à l’Œil du Prince. Elle est autrice associée au TDB CDN de Dijon jusqu’en 2029.

Pierre Katuszewski est professeur en arts du spectacle à l’université Bordeaux Montaigne et membre de l’unité de recherche ARTES-Le laboratoire des arts, et de l’initiative de recherche BIG (Bordeaux Interdisciplinaire Genre). Il est l’auteur de Le théâtre de Pier Paolo Pasolini (Ides et Calendes, 2015) et de Ceci n’est pas un fantôme. Essai sur les personnages de fantômes dans les théâtres antique et contemporain (Kimé, 2011). Il est rédacteur en chef de la revue Horizons/Théâtre des Presses universitaires de Bordeaux. Ses recherches portent actuellement sur les écritures textuelles théâtrales contemporaines dans le cadre du projet financé par la région Nouvelle-Aquitaine : « E.T.C. 21 – Des écritures théâtrales contemporaines en langue française en mutations au 21e siècle. »

Thibault Fayner & Pascale Daniel-Lacombe

Thibault Fayner est auteur dramatique et enseignant chercheur en études théâtrales. Artiste associé au Méta CDN Poitiers Nouvelle Aquitaine, il y est responsable d’un comité de lecture de théâtre contemporain. En tant que chercheur, il travaille sur les écritures théâtrales contemporaines et leurs processus de création, et notamment sur la notion d’un « atelier » d’auteur. Ses pièces paraissent aux éditions Espaces 34.

Après un parcours universitaire en langues étrangères et en théorie de la danse à la Sorbonne, Pascale Daniel-Lacombe poursuit une formation de danseuse à Londres et à New York. Toutefois, c’est vers le théâtre qu’elle ouvre son champ de compétences via différentes écoles et stages de formation à Paris et ailleurs. Elle engage un premier parcours d’interprète pendant quelques années avec diverses compagnies. Peu à peu, elle se consacre entièrement à la mise en scène. Elle crée le théâtre du Rivage avec Antonin Vulin au début des années 2000, en Pyrénées Atlantiques, sur le littoral du Pays basque. Pendant près de vingt ans, la compagnie existe de plusieurs manières sur le territoire où le duo réunit des équipes artistiques et techniques venues de différents horizons, libres de se retrouver et de s’agrandir, selon les projets et les créations. Dans son travail, Pascale aime travailler en relation avec des autrices.teurs à qui elle ouvre plusieurs parcours. Ensemble, ils.elles explorent différentes thématiques et différentes écritures mises en résonnances, mêlant parfois les disciplines et les langues, créant parfois des passerelles avec des œuvres du répertoire. Au long de son parcours, son travail se raconte entre créations nationales, expériences de proximité et transmission. Il témoigne notamment d’une expérience de territoire déployée et d’une complicité régulière avec la jeunesse et les nouvelles générations qui entrent dans la vie adulte. Elle est nommée en janvier 2021 pour succéder à Yves Beaunesne à la direction du CDN la Comédie Poitou-Charentes, renommé sous sa direction le Méta CDN de Poitiers Nouvelle-Aquitaine. Elle place le CDN sous l’étendard de la vulnérabilité du monde, comme dynamique de création et dans l’attention d’une responsabilité illimitée. Elle ouvre une nouvelle page avec une constellation d’artistes qui sondent et interrogent le monde sans sourciller, qui bâtiront pour le CDN un patrimoine artistique et affectif aux côtés des publics. Elle renforce l’assise du CDN sur la Ville de Poitiers et le dote d’une maison d’artistes, outil de production écoresponsable pensé dans un principe de semi-construire et implanté sur le campus de l’université de Poitiers, emplacement inédit dans le réseau des centres dramatiques nationaux. Son second mandat s’ouvre sous la question de l’hospitalité à l’heure de la montée des périls qui caractérisent notre époque.